身為一個做草根/社區藝術的人，當我們看到連儂牆上的不斷表達，不斷創作，不禁會想到：這些充滿主動性的創作和自我表達，能否也擴散到日常生活中的每一個部份？面對老闆欺凌時能表達？面對無理加租時能表達？面對社區設施不足時能表達？面對被歧視能表達？面對被同學欺凌時能表達？面對生活經被渺視時能表達？而表達的方式，除了有本身有技術有技藝的朋友之外，不擅表達的街坊朋友，除了搵把口係咁講之外，仲有無其他方式？在表達的形式上，除了連儂牆的形式之外，仲有咩可能性？

談到草根藝術，少不免就要親自與社區人士合作，或者，與社區的草根團體合作，主題往往都可能有較生活化的，如：住屋／教育／託兒 ／勞工／社區設施／公共空間／醫療…… 本身有技術有技藝的朋友，又能否協助更多人去發揮想像力，以不同方式重新看見，聽見這些個人日常生活的事物,進而透過創作，去重新發現個人生活，情感和需要的公共面向？

我們又能否透過將藝術表達和欣賞普及化，去帶出更多互相聆聽、溝通、理解的意識？這種意識，有沒有可能，是一種基層重新掌握自己思考世界的方式，或者是嘗試構連出不一樣的世界的想像力？或許，也是社會民主化的其中一個基石？

那麼，在工作坊中，我們會遇到大量問題，好希望大家齊齊坐低，由理念到操作地好好談一談：

～應該如何［教］或者［不教］？［教］是如何做？［不教］又如何做？當中不同的人嘗試過什麼？
～［教］是什麼意思？
～ 如何理解［成功的工作坊］？
～ 如果［教育］在一個不民主的社會裡的體現是單向傳接和接收，那麼［教育］在一個具有民主理想的社會裡會呈現為什麼模式？
～ 如果創作包含了表達技藝和生活經驗的部份，那麼，在一個以［令街坊能重新思考和表達生活為目標］的工作坊裡，擁有表達技藝經驗的藝術家，和擁有生活經驗的街坊，兩者之間的教學雙長，會可以如何發生？
～有時因為資金短缺，合作的社福機機或學校也未必願意讓藝術家跟進個計劃，那麼，有些只進行到一半，或者需時較長的工作坊只能中斷，有無辦法令其延長及真正完成？
～導師或伙伴對最後成品的協作有幾多？如果街坊只是貢獻了一個部份，其他由藝術工作者去完成，大家又怎樣看待這種合作？有人說，這不算完整的創作，你同意嗎？
～可是，如果一位長工時的街坊，時間有限，精力有限，還要照顧家庭，那麼，我們又是否想像到一些形式，技術門檻不高、須時不太長，但都可以尋找出協助這位街坊創作出發自心底的作品？
～個街坊／學生都都無乜動力，個社工／老師想咋嘛，咁係咪唔做呀？如果做，咁點做好？……

第三回合。第一場：
日期：2020年2月1日(周六)
時間：1430-1830
地點：報名成功後通知z
報名：https://forms.gle/Xk81m4URn75va9NU6
名額：20人
費用全免.歡迎捐助
截止報名：2020年1月27日, 晚上23:59

主要發思人：
伍綺琪　kiki ng（言遇劇團聯合藝術總監、自由空間導師／項目統籌／藝術家）
蕭朗宜　（影行者成員、移工攝影工作坊伙伴）
何哲瑩　（影行者成員、移工攝影工作坊伙伴）

回應嘉賓：張歷君　（香港中文大學文化及宗教研究系客座助理教授、中央研究院中國文哲所的訪問學者）

主持：李維怡（影行者成員）
落草為藝： http://comartforum.wordpress.com

主辦：影行者
http://www.v-artivist.net